문화시대	1997년04월27일 제 154호

‘달나라 극장’으로 가는 입체여행

(사진/애니베이션 그룹 `달'의 전시회 `달나라 극장'을 여는 마당으로 신일섭 퍼포먼스와 허벅지밴드의 공연이 있었다.)

문을 열면 보이는 것이라곤 그저 벽뿐이다. 하얀 벽면을 가운데로 하고 좌우로 대형 거울이 늘어서 있다. 그 중앙엔 빔 프로젝트가 덩그러니 놓 여 있다. 이윽고 불이 꺼지고 빔 프로젝트에서는 빛을 쏘아댔다. 그 빛은 그들의 표현대로라면 달로 이끌어주는 ‘달빛’이었다.

하얀 벽엔 달이 가져다 주던 수많은 이야기들이 그려진다. 좌우의 거울에 는 벽면의 이야기와 조응해 결코 만져지지 않는 무한의 가상세계가 다시 연출된다. 실제에는 보이지 않고 만들어지지 않는 세계. 그것은 달이 만 들어낸 이야기 세계로 가는 가장 짧은 징검다리였다.

인간 냄새 물씬 풍기는 예술공간

“달은 아이들의 상상을 자극하고 그 상상을 유순한 빛으로 감싸 안는다. 달에서 흘러나온 수많은 이야기들은 추억과 함께 묻혀진 정신적 고향과 같다. 그런 의미에서 달은 인간에게 가장 오래된 멀티미디어일 뿐만 아니 라 최초의 인간적인 멀티미디어다.”

이성강 김현주 유진희 최철영(애니메이터), 홍승희 신일섭(만화가), 김은 숙(소설가), 채희태(컴퓨터 음악), 김상욱(컴퓨터 그래픽) 등 애니메이션 그룹 ‘달’은 ‘인간적인 멀티미디어’의 세계를 염원한다. 그들은 지난 4월9일에서 15일까지 가상예술(Cyber Art) 전시회 ‘달나라 극장’(Theat er on the Moon)에서 어쩌면 가상의 세계에서는 말라버린 ‘아름답고 순 수한 꿈’을 보여주었다.

“가상예술은 정보의 바다 위에 떠 있는 달이다. 그리고 그 달은 인간과 사회 그리고 삶의 진정한 의미가 반추되기를 바라는 커뮤니케이션이다.”

그들이 달나라 극장에서 ‘들려준’ 꿈 이야기는 애니메이션. 그 꿈 이야 기는 잡지 책을 읽듯 펼쳐보는 평면의 세계는 아니었다. 만져지지는 않지 만 눈으로 ‘느낄’ 수 있는 3차원의 세계 속에 자신을 던져볼 수 있는 구조를 가지고 있었다.

우리들은 아직도 컴퓨터가 만들어내는 가상현실을 아이들의 장난 정도로 폄하해 버리거나 순수한 예술행위가 결코 실현되기 힘든 세계로 외면해왔 다. 하지만 컴퓨터는 상업적 이익과 결부되는 행위를 엄청난 가상의 공간 에서 실현해왔고, 사람들은 그 생산성에 경탄을 금치 못해 왔다. 컴퓨터 에 생산성이라는 단어가 둥지를 틀기 시작하면서 그곳에서는 인간적인 냄 새가 하루하루 사라졌다. 컴퓨터라는 기계가 인간을 먹기 시작한 것이다. 극단적인 마니아들은 사람들의 세계와 담을 쌓아버렸다. 그러한 논리는 이미 우리들에게는 상식으로 다가왔다.

하지만 애니메이션 그룹 ‘달’은 컴퓨터라는 수단을 다시금 인간적인 냄 새가 나는 가상예술 공간으로 되돌려놓으려 했다. 그것이 ‘달나라 극장 ’이다.

“바다는 생명을 품고 있다. 정보의 사막을 바다로 만드는 것은 예술이다 . 가상공간에서 상호작용이 가능한 예술은 인간의 자기 상상력 그 자체이 다. 가상공간에서 인간은 스스로를 위한 가상을 구성하고 헤엄친다. 만든 자와 보는 자의 관계가 대등해지는 지점에서 예술의 진정한 완성이 이루 어진다.”

그들은 매개언어로 애니메이션을 선택했다. 그리고 너무도 세련돼 때론 우리의 혼마저 집어삼키는 컴퓨터 게임 애니메이션과, 가상공간에 비하면 답답하고 둔탁한 냄새마저 나는 걸음마를 그들은 시작했다. 애니메이션 그룹 ‘달’은 지금까지 자신들이 들었던 이야기를 다른 2개의 공간으로 나누어 사람들에게 다시 들려주고 있다. 그 하나는 `전설'이고, 다른 하 나는 `섹스' 이다.

`전설'은 그들의 첫번째 작업이다. 27개의 짧은 애니메이션이 연결돼 가 상공간을 이루고 있으며 그 안에 8개의 독립적인 ‘극장’을 가지고 있다 . 그 극장에서는 8편의 애니메이션이 관객들을 기다리고 있다. 조금은 무 겁고 우울한 색채를 보이는 이성강의 `토르소'나 `두개의 방'에 비하면 ` 넋'은 우울한 색채를 그대로 갖고 있지만 동작의 단순함이 가져다주는 우 화의 신비가 담겨 있는 작품이다. 슬라이드 애니메이션 형식으로 만든 신 일섭의 `한 마리 개'도 평면 구성의 단조로움을 비교 구조와 줌인을 통해 자신의 현실을 빗대고 있는 모습이 재미있다.

하지만 원래 그 ‘극장’은 자신의 선택을 통해 들어갈 수 있도록 설계되 었지만 화랑이라는 공간 속에서는 조작자의 강요된 선택에 만족해야 한다 . 극장을 찾는 길 또한 ‘초보자’를 위해 만들어진 탓인지 단순하고 제 한된 공간에 만족해야 한다. 하지만 그들의 시도에 주목하는 것은 바로 컴퓨터와의 일 대 일 관계에서 벗어나 다중과의 대화를 시도하고 있다는 점에 있다.

“전설은 인간과 자연의 본성이 억압될 때 그 본성에 대한 그리움으로부 터 시작된다. 그리고 그 그리움은 미래에 대한 예언을 담고 있다. 전설은 바로 현재라는 시점에 살고 있는 우리의 모습과 우리의 그리움을 표현한 다.”

`전설'을 마스터하고 나서 `섹스'로 나아가면 한층 그들의 실험과 시도가 진전되어감을 몸으로 느낄 수 있다. `섹스'에서는 그 단어가 주는 야릇한 감정을 기대하면 결코 자유롭게 길거리를 헤맬 수 없다. 하지만 빌딩에 둘러싸인 작은 동네가 봄 여름 가을 겨울로 다양한 변화를 하는 것을 느 끼며 갤러리를 헤맬 수 있는 즐거움을 선사하고 있다. 가상화랑과 3차원 의 가상조각, 콩트, 그리고 5개의 애니메이션이 그 작은 동네에 자리잡고 있다.

자아를 찾는 미로… 관객은 여전히 주변인

아름다운 꿈의 세계는 여기서도 현실 세계와의 혼돈으로 얼룩져 있다. 욕 망과 유혹, 그리고 사랑이 숨쉬는 김상욱의 `가상화랑'. 신일섭의 포르노 애니메이션 `빨강 극장'에서는 억제된 욕망으로 혼돈스러운 현실 세계를 살아야 하는 가면 속의 인간들이 적나라하게 드러나기도 한다. 이성강은 11분짜리 장편 `연인' 속에서 기억 속의 거울로 자신의 모습을 반추하고 회상하고 있다. 우리는 그의 연인의 뒷모습을 바라보며 ‘환영의 수면’ 위를 걸어야 한다. ‘배열되지 않는 시간 속에서 자아의 흔적’을 발견하 려는 시도가 바로 `섹스'.

“인간의 성은 생명의 시작과 동시에 결정된다. 따라서 성은 자아의 출발 점이다.”

`섹스' 안에 만들어진 골목길은 자아를 찾는 미로인지도 모른다.

화랑에서 시도된 가상예술의 세계. 서로들 전혀 새로운 공간을 서로의 연 결 고리를 통해 묶어냈다. CD-ROM 안에 설계되고 구현된 가상예술의 세계 는 결코 외화되지 못했다. 자신이 컴퓨터를 통해 실현하고 확인한 색상과 이미지를 정확하게 구현해 보기는 했지만 관객들을 그 가상의 세계로 끌 어들이지는 못한 아쉬움이 남는다.

안해룡/ 아시아프레스 인터내셔널 한겨레21